本书精选了1514-1885年期间最具代表意义的二百余件绘画作品，根据史料详述和论证了中西绘画交流的历史，并梳理了宗教、宫廷与民间这三条传播途径，为中西学术界在相关领域提供一些新的思路。阐明了艺术史从来不是孤立的，自新航路开辟以后，中西方的艺术交流就一直未有中断。双方从间接交流逐步发展为直接对话，并且在彼此影响下创作了一大批经典作品。这些中西文化交流的产物，不仅是阐明艺术现代化和全球化不可或缺的环节，更为世界现代史带来了波澜壮阔的视觉呈现。
作者简介
龚之允，2008—2011年，英国苏塞克思大学（University of Sussex）艺术史系文学学士；2011—2012年，苏塞克思大学艺术史系策展学硕士研究生；2012年至今，苏塞克思大学艺术史系在读博士生，研究课题为中国当代艺术与“新具象”；2010和2011年暑期分别在纽约和伦敦苏富比艺术研究院进修“纽约当代艺术”和“伦敦当代艺术”课程。
发表论文：《三维浪潮中的艺术表现——朱利安•奥培的新世纪创作》（《美术大观》2012年8月）；《柯律格教授的格物致知——<雅债：文征明的社交性艺术>》”（《中国美术研究》2013年第5辑），《永远的倩影——费成武《张倩英像》赏析》（《中国美术研究》2013年第5辑）。
目录
前言
第一部(启)千里之行始于足下——虔诚与渴望的交织：明代中西绘画交流
第一章 葡萄牙人航海抵达中国以前的中西绘画间接交流情况
第二章 耶稣会的渗透力——中西儒与中西画
第三章 “中国风”在欧洲的端倪
第二部(承)宫廷的意志——科学与人文的交流：清代早期中西绘画交流
第四章 民族多元与专制皇权时代之得失
第五章 康熙的洋才中用——科学、绘画和工艺
第六章 雍正的宫闱艺术——虚伪与直白
第七章 乾隆的艺术功业——天朝迷梦的幻真
第八章 欧洲中国风尚绘画的形成与发展
第三部(转)航海通商中的人文守望——彼岸与渡口的交融：1825年之前的商业帝国与艺术
第九章 玻璃画的时代
第十章 外销画的史贝霖时代
第十一章 中国与欧洲艺术家在18世纪后期的交流
第四部(合)迷梦中醒来——形成与终结中的帝国：鸦片战争前后的中西艺术碰撞
第十二章 鸦片战争前后的中西艺术交流概况
第十三章 钱纳利与林呱的争鸣
第十四章 广州和香港的外销画室
第十五章 照相术的到来
尾声
注释
附录一 中西绘画交流史大事记
附录二 清代活跃于南中国海岸的重要外销画家
附录三 参考文献
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